15.09.2009  | 17:52

Наташа и Машина Было время, когда в центре Москвы еще работали фабрики. Одна из них – на Бауманской, по производству бумаги. Но потом все это перестало быть рентабельным, и городские власти решили, что фабрика реальная будет постепенно исчезать, а «Фабрика» в смысле модном и художественном, как у Энди Уорхолла, будет в этих цехах возникать всем на радость.

Москва левые капитализм марксизм искусство

10.09.2009  | 19:05

В Самаре открылась отчетная выставка «Школы Авангарда» «Школа Авангарда» – образовательный проект, запущенный в апреле 2009 года художником Владимиром Логутовым на территории самарского художественного центра «Арт-Пропаганда». Отчетная выставка «5 упражнений» имеет своей целью показать важность практических занятий в процессе обучения современному искусству. С Владимиром Логутовым о принципах работы школы беседовала обозреватель Рабкор.ру Татьяна Аржанникова.

постмодернизм искусство

17.08.2009  | 21:21

Энтони Гормли: Тело и толпа Экспозиция Энтони Гормли в московском «Гараже» называется «Поле притяжения». Это триста фигур – колючие и тонкие сущности, почти, но не совсем растаявшие индивидуальности. Сварены из тонких стальных деталек. Между ними можно бродить, как в джунглях. Обычно в рецензиях пишут про «чувство полной отчужденности» современных людей друг от друга и их беззащитную проницаемость для внешних сил. Подрагивая и вспыхивая в лучах безупречного пространства мельниковского Гаража, эти фигуры явно не смотрят в одну сторону, не выстроены вокруг одного центра, не направлены к одной цели, скорее, они общаются друг с другом, готовы и пытаются разбиться на группы, объединяющие признаки которых не заданы от рождения, но открываются людьми в собственном опыте. Узнаются женщины, мужчины, дети. У каждого из них есть конкретный прототип, гипсовые слепки для колючих тел делали с реальных добровольцев – список имен и фамилий висит здесь же.

марксизм левые Гормли искусство

19.06.2009  | 21:23

Мифы детства Жени Антуфьева Если у вас есть «стеклянные бусины, старые и новые сломанные украшения, кружева, большие отрезы льняных тканей, и вообще большие отрезы ткани, и маленькие отрезы ткани, кружевные салфеточки, старые скатерти и вышивки, сломанные часы из которых можно вынуть винтики, черепа, бабушкины волосы, сухие насекомые» подарите их художнику Жене Антуфьеву. Если у вас умрет домашнее животное, если оно небольшое, положите в морозилку и напишите ему: antufev@rambler.ru

искусство психология Санкт-Петербург

23.05.2009  | 18:45

«Мыло» о мыле Есть еще художники, такие как Семен Мотолянец и Дмитрий Петухов, которые задаются вопросами, казалось бы, давно уже никому не интересными: «Как работает музей? По какому принципу идет отбор и музеефицирование “живых” вещей? Кто ответственен и “обречен” превращать неизвестное живое в классическое мертвое? Обречен, потому что выход из этой ситуации невозможен. Ведь не может, к примеру, самораспуститься музей, закрыться или перестать существовать, выйти из игры? Каким чутьем пользуется тот, кто решает, чему место в музее, а чему место за его пределами?». Тем не менее, отвечая на эти избитые вопросы, появляется новая, невиданная ранее реальность. С «Мылом» о мыле специально для Рабкор.ру беседовала Татьяна Аржанникова.

искусство культура Санкт-Петербург

12.05.2009  | 20:01

Жизнь, смерть и две выставки В майском Киеве одновременно прошли две художественные выставки. Первая практически не выходит из заголовков украинских СМИ. Стараниями одного из богатейших капиталистов страны Виктора Пинчука в его галерее «PinchukArtCentre» открылась экспозиция британского художника Дэмиена Херста. «Самая масштабная выставка работ самого высокооплачиваемого художника мира», – с придыханием пишут о ней провинциальные украинские критики. И взволнованно повторяют магические цифры «$ 200 000 000» – на такую сумму наторговала своими работами с аукциона заезжая звезда постмодернизма и просто успешный бизнесмен Херст.

капитализм Украина искусство шахтеры

03.05.2009  | 21:33

ЯРОСТЬ Андрея Хааса Поколению 90-х Андрей Хаас известен как один из устроителей первых рейв-тусовок в Питере. Поколению 2000-х – как автор книги «Корпорация счастья», ностальгической мемуарной беллетристики по ушедшим бесшабашным временам, когда зарождался первый питерский клуб в сквоте – «Фонтанка-145». Группа продвинутых энтузиастов пропагандировала идею клубной культуры и пыталась переформатировать ее западную версию на отечественной почве. Андрей Хаас был одним из идейных сподвижников питерского клубного движения. «Корпорацию счастья» автор посвящает как себе, так и своим друзьям, знакомым, этим смелым первооткрывателям 90-х.

искусство книги

25.03.2009  | 21:24

Красота для PARAZITa Не имеющая своего постоянного места жительства петербургская галерея «Паразит» захватила пространство арт-центра «Борей» и устроила там выставку «Красота». «Галерея PARAZIT осуществляет свою деятельность … в местах и пространствах, не предназначенных для выставочной деятельности. Врожденными особенностями PARAZIT-а являются творческая экспансия и тиражирование филиалов галереи на чужих территориях, как с согласия владельцев, так и без него», – так написано на сайте галереи. С постоянными художниками галереи беседовала автор Рабкор.ру Татьяна Аржанникова.

искусство Санкт-Петербург

24.03.2009  | 21:36

Уничтоженная культура Ирака На этой неделе – шестая годовщина вторжения войск коалиции в Ирак. Заголовки новостей в американских СМИ продолжают трубить об экономике, о том, что «небеса рушатся на землю», - а годовщина этой безнравственной оккупации пройдет тихо и незаметно. Американское телевидение не будет говорить об убитых иракцах, которых уже более миллиона, оно промолчит и о неутешительном моральном состоянии американских солдат, участвующих в этом конфликте, который, как кажется, далек от окончания.

протест искусство власть война Ирак

18.03.2009  | 19:53

Яйца и метафоры Можно ли рассматривать искусство в его отношении к реальности через одного, пусть и значительного автора? Может быть, и нельзя, но сейчас это произойдет. Есть к этому и основания – серия «12 из ХХ», работа белорусских художников Владимира Цеслера и Сергея Войченко, работавших в соавторстве вплоть до смерти Войченко.

искусство